среда, 18 июня 2014 г.

Минимализм в искусстве. Черно-белые фотографии Пьера Пеллегрини

Минимализм в искусстве. Черно-белые фотографии Пьера Пеллегрини

Сомневаюсь, что знакомство с минимализмом в искусстве фотографии Пьера Пеллегрини может оставить кого-нибудь равнодушным. Если и так, то это скорее исключение, чем правило, которое можно назвать неприязнью минимализма, как жанра. 
Некоторые авторские снимки, опубликованные в данном посте, принадлежат к серии Thoughts in Time или, говоря по-нашему, «Мысли во времени». Философское название, которое с лихвой подходит тому, что мы можем созерцать на снимках. Казалось бы, чем можно лучше выразить глубину, как не самой природой? При помощи длинной экспозиции Пьер Пеллегрини достиг совершенного минимализма. Почему бы и нет? На мой взгляд, минимализм в фотографии может априори заключать совершенство. Совершенство природы и длинная выдержка фотографа — красивый дуэт, раскрывающий бесконечные грезы в подсознании. 

Черно-белые фотоснимки в стиле минимализм.

Черно-белые фотоснимки в стиле минимализм.

понедельник, 16 июня 2014 г.

Легендарный фотограф Ирвинг Пенн

Легендарный фотограф Ирвинг Пенн  

«Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа» Ирвинг Пенн. Один из 10 лучших фотографов современности по версии журнала «Popular Photography», Ирвинг Пенн не сразу нашел свое призвание. В молодости Пенн собирался стать живописцем и учился в Школе искусств, но вскоре по какой-то причине уничтожил все свои работы. Так мир потерял художника Ирвинга Пенна, но зато приобрел будущего знаменитого фотографа. В 1943 году на обложке «Vogue» появилась его первая фотография, и эту дату можно считать началом его блестящей карьеры. Среди работ фотографа нет случайных и безыдейных, для каждой он выдумывал сценарий, модели превращались в актеров и играли роли. Он, не торопясь, часами мог выжидать момент, и только когда был уверен, ловким движением нажимал на кнопку «спуск». Многие его работы выставлены в Музее современного искусства в Нью-Йорке и в музее Метрополитен. Воспоминания модели Джин Пэтчетт: «Мы пролетели 32 сотни миль. Добрались до места и просидели там без дела целую неделю. И все это время мистер Пенн к своей камере даже не притронулся. Я начинала беспокоиться. Каждый день я вставала, готовилась к съемке, а он ничего не снимал. В конце концов, помню, мы забрели в маленькое кафе. Напротив меня сидел какой-то парень. Настроение было ужасное. Очень хотелось послать все подальше, поехать домой, и я сунула в рот жемчуг, сняла туфли — ноги ныли от бесконечной ходьбы. И вдруг Пенн крикнул: «Стоп! Снимаю!» Так в 1949 году на свет появилась одна из лучших работ Ирвина Пенна «Cafe in Lima».