вторник, 31 декабря 2013 г.

Современное искусство.Романтический сюр от молодого киевского фотографа Олега Оприско


Современное искусство.Романтический сюр от молодого киевского фотографа Олега Оприско. В этом посте хочется познакомить вас, наши дорогие читатели, с сюрреалистичным творчествоммолодого украинского фотографа, гордо снимающего на пленочный фотоаппарат. Зовут его Олег Оприско, на сегодняшний день ему 26 лет и его творчество невероятно интересно, небанально и весьма самобытно. Убедитесь в этом сами… 

Фотограф отказался от цифровых фотоаппаратов и прибегнул к пленочным, дабы ощутить ценность каждого снимка, обдумывать каждый кадр и наслаждаться творческим процессом каждой постановки. По словам Олега, основа всех его фотографий, с их будущими фото историями, — это реальная жизнь. По сути, все снимки, сделанные на среднеформатную пленку талантливым молодым человеком, есть не что иное, как усовершенствованные фрагменты из жизни. Сцены, увиденные в обычной городской действительности, как правило, и становятся прообразом для будущих романтично-сюрреалистических кадров. 


Творчество киевского фотографа Олега Оприско, который профессионально снимает романтический сюрреализм на среднеформатную пленку.

Его фотоснимки похожи на картины, олицетворяющие параллельный мир. Посредством игры света и тени Олегу удается вовлечь зрителя во что-то больше, чем поверхностное, внешнее созерцание снимка. Он как волшебник-иллюзионист открывает его внутреннюю природу. Действительно, когда смотришь на работы Оприско, чувствуется насколько трепетно и глубоко прорабатывался каждый кадр, способный затянуть в водоворот ощущений бесконечности… бесконечности воздуха и тишины, таинственности и одиночества. 

Творчество киевского фотографа Олега Оприско, который профессионально снимает романтический сюрреализм на среднеформатную пленку.

Современное искусство. Цифровые технологии Франческо Ромоли (Francesco Romoli)


Современное искусство. Цифровые технологии Франческо Ромоли (Francesco Romoli). Данный пост посвящен творчеству итальянского художника Франческо Ромоли (Francesco Romoli), предпочитающего применять цифровые технологии в изобразительном искусстве. Мы рассмотрим серию цифровых картин под названием «Imaginary towns» (Мнимые города), а также сюрреалистичные работы автора. 

Серией «Imaginary towns» художнику совершенно чудесным образом удалось передать образ одиноких людей, скитающихся по улицам городов, усеянных не менее потерянными картонными зданиями. Чтобы не затягивать просмотр галереи обойдемся без лишних слов. Итак, специально для читателей блога мы с AxLav подготовили восемь первых драматических коллажей из серии «Мнимые города» с последующим переходом к сюрреализму от Francesco Romoli. Приятного созерцания! 


Цифровые драматические коллажи от итальянского художника.

Цифровые драматические коллажи от итальянского художника.

понедельник, 30 декабря 2013 г.

Современное искусство.Мистика в живописи Арона Вайзенфелда (Aron Wiesenfeld)


Современное искусство.Мистика в живописи Арона Вайзенфелда (Aron Wiesenfeld)
 Сегодня мне захотелось поделиться с вами необычным творчеством художника-портретиста и мистификатора Арона Вайзенфелда (Aron Wiesenfeld). Сразу замечу, работы художника меня настолько зацепили, что, по уважительной причине, может не хватить слов, дабы донести до вас эмоцию. Творчество Арона не для слабонервных, впрочем, как и имя его создателя, так что приготовьтесь к заземлению. 

Aron Wiesenfeld родился в 1972 году в Вашингтоне, окончил престижный Art Center College of Design. На сегодняшний день считается ярким представителем современного искусства. Рисует психологические портреты, корни которых уходят гораздо глубже по сравнению с традиционным представлением о портретах. Подобно отчуждению, его работы сразу узнаваемы в прогрессивно развивающемся свете искусства. 

Художник никогда не работает с живыми моделями, его повсеместной визуальной «моделью» является муза и вдохновение. День ото дня Арон ловит взглядом жизненные перипетии событий и отражает их на холсте. Именно поэтому он утверждает, что его работа развивается сама по себе (образ строится во время творческого процесса) и не говорит пафосные слова о себе, как о великом и могучем творце. 

Арон Вайзенфелд (Aron Wiesenfeld) — художник-портретист, мистификатор, деятель современного искусства.

Арон Вайзенфелд (Aron Wiesenfeld) — художник-портретист, мистификатор, деятель современного искусства.

Современное искусство. Сумасшедшие картины Troy Brooks \ Art

Современное искусство.Трой Брукс (Troy Brooks) — канадский современный художник. Живописи обучался самостоятельно. Пишет безумные и завораживающие картины.
Сумасшедшие картины Troy Brooks
TroyBrooks01.jpg

Современное искусство. Магический реализм Майкла Паркеса

Современное искусство. Магический реализм Майкла Паркеса
Магический реализм и фэнтези, каменная литография и скульптура – и это еще не полный перечень стилей и жанров, в которых работает и творит знаменитый американец Майкл Паркес. И наша сегодняшняя публикация – это предложение для каждого нашего читателя совершить интересную и увлекательную экскурсию в мир его бурных фантазий и образов, в мир затейливых грез и чарующих снов; и надеемся, что вам придется по душе знакомство с основателем течения магический реализм. 
«Возьмите символику, как она есть. Не важно, постараетесь вы ее понять, отвергните или, возможно, даже согласитесь с символами, которые я предлагаю. Ведь то, что я хочу, это просто предложить свое искусство и свое виденье людям, дабы наполнить их жизни красотой цвета и света», – Майкл Паркес.

Замечательная цитата для того, что мы созерцаем в работах этого художника. Его произведения искусства в стиле фэнтези и в жанре магический реализм погружают зрителя в таинственную атмосферу, которая может быть расшифрована только с помощью восточной философии и древней мифологии. Его творения толкают нас постигать и созидать, получая удовольствие от того, что только в процессе они становятся понятными. 

Магическкий реализм Паркеса - Небесный живописец

С самого начала Майкл Паркес чувствовал, чтобы стать настоящим основателем течения магического реализма, быть интересным и увлекательным художником в каждой своей работе, ему нужны путешествия по миру. И он это сделал: он бродил по свету в поисках мудрости, он прошел через философию Индии, Непала и Пакистана, он постигал тайные доктрины Востока, тем самым, взращивая свое духовное сознание, чтобы это помогло ему придать глубокого значения каждой из фантастических работ.